Os 11 anos que separam os shows deste fim de semana da última passagem do Metallica pelo Brasil mostram uma mudança de comportamento, tanto em entrevistas como na forma de cada integrante encarar a vida.

Pouco antes do concerto que a banda realizou em Buenos Aires na última sexta-feira, o guitarrista Kirk Hammett recebeu o Jornal da Tarde nos camarins do Estádio Monumental Nuñez e falou sobre o atual humor das quatro partes que formam o Metallica – além de Kirk, James Hetfield (vocal e guitarra), Lars Ulrich (bateria) e Robert Trujillo (baixo): "Todos passamos pelas mesmas experiências, temos famílias, somos pais. Hoje em dia, nosso maior desafio é ser ao mesmo tempo bons pais e rockstars que têm de viajar pelo mundo todo."

Kirk tem dois meninos e durante toda conversa, sempre que pôde, colocou o assunto criança na pauta. "Turnês são os únicos momentos em que posso testar novas guitarras e efeitos. Em casa, meus filhos estão sempre pedindo para eu abaixar o volume".

Durante a estada na América Latina, o quarteto montou seu QG em Buenos Aires, cidade da mulher de James Hetfield, Francesca Tomasi. Já Lars veio em companhia da mulher e do filho mais novo. Mais do que a presença da família, a atitude dos quatro integrantes pouco lembra os clichês de uma banda de rock pesado. Nos camarins, onde antes era possível se chafurdar em "toneladas de bebidas, sprays, maquiagem e loções hidratantes para as groupies que tomavam banho depois dos shows", segundo Kirk, hoje é possível esbarrar em fraldas, brinquedos, desenhos da Disney, vitaminas e um professor de ioga. "Antes de entrar no palco, ouço jazz e bossa nova."

Na entrevista coletiva que antecedeu a apresentação na capital argentina, o baixista Rob Trujillo contou como cada integrante do Metallica gasta seu tempo fora dos palcos: "Treinamos muito. O Lars corre todos os dias. Kirk faz ioga e surfa e eu faço exercícios com o James e sua esposa." A rotina de exercícios físicos é mesmo necessária. Nos últimos dez anos, segundo um levantamento feito pela Billboard, a banda fez 406 aparições ao vivo.

O lançamento de Death Magnetic, disco lançado em 2008 – após o fracassado St. Anger (2003) –, trouxe novo fôlego ao grupo. "É um álbum muito energético e uma grande Polaroid de nós como grupo agora", afirmou Kirk. Quanto ao futuro, James se espelha em seus ídolos: "Olhamos as outras bandas, como o Rolling Stones, o Lemmy do Motörhead, e eles continuam tocando no mesmo nível e intensidade. Angus Young é um atleta exemplar. Enquanto eles estiverem aí, temos que segui-los."

Confira o setlist do Metallica em Porto Alegre:

"Creeping Death"
"For Whom the Bell Tolls"
"Ride the Lightning"
"The Memory Remains"
"Fade to Black"
"That Was Just Your Life"
"The End of the Line"
"The Day That Never Comes"
"Sad But True"
"Cyanide"
"One"
"Master of Puppets"
"Battery"
"Nothing Else Matters"
"Enter Sandman"
Bis
"Die, Die, My Darling"
"Phantomlord"
"Seek and Destroy"

"Eu acho difícil acreditar que estou com 47 anos, pois ainda me sinto como se tivesse 18. Eu não planejo me tornar o próximo Mick Jagger e continuar fazendo shows depois dos 60, mas até o momento não vejo um bom motivo para parar", afirmou.

Outra preocupação que surgiu com o passar dos anos foi a da calvície, que de acordo com o cantor tem sido tratado com massagens diárias na cabeça.

"Deixe-me dizer para você o quanto estou preocupado. Eu olho para caras como Sting e penso 'Bom, ele é tranquilo quanto a perda de cabelo', mas eu tenho perdido bastante e estou me prevenindo. Alguém me disse que você precisa massagear regularmente a sua cabeça e é o que eu tenho feito toda hora. Você parece um idiota, mas vale a pena tentar", concluiu.

O álbum, que traz canções interpretadas por Madonna, Bruce Springsteen e Taylor Swift no teleton transmitido nacionalmente na sexta-feira passada, vendeu 171 mil cópias, disse a empresa Nielsen SoundScan.

Como a semana vista vai até domingo, os números representaram apenas dois dias cheios de vendas. Em comparação, I Dreamed a Dream de Susan Boyle ficou no segundo lugar na Billboard 200, após vender 86 mil cópias durante toda a semana.

O programa beneficente de duas horas de duração, organizado pelo ator George Clooney e pelo rapper haitiano Wyclef Jean, também traz interpretações de Shakira, Alicia Keys, Stevie Wonder, Jay-Z, Bono, Beyoncé, Sting, Justin Timberlake e outras dezenas de estrelas.

Assistido por 83 milhões de espectadores nos Estados Unidos e por outros milhões online, o evento levantou mais de 61 milhões de dólares até agora, segundo os organizadores. Até 200 mil pessoas podem ter morrido no terremoto de 12 de janeiro no Haiti.

Os organizadores do Grammy disseram nesta quarta-feira que o áudio e o vídeo da apresentação especial estarão disponíveis no iTunes logo depois da transmissão ao vivo na cerimônia de premiação em 31 de janeiro em Los Angeles. Todo o lucro irá para o trabalho da Cruz Vermelha no Haiti.

A apresentação também homenageará a canção "Bridge Over Troubled Water", que ganhou Grammys de gravação do ano, canção do ano e álbum do ano há 40 anos.

A colaboração entre Blige e Bocelli acontece após um teleton de duas horas em prol das vítimas do terremoto no Haiti, que levantou mais de 61 milhões de dólares na semana passada.

A exposição ABBAWORLD, inaugurada na quarta-feira em Earls Court, Londres, pretende aproveitar a onda de popularidade do ABBA. "Mammia Mia!" já é o DVD mais vendido na Grã-Bretanha, e um musical do mesmo título lota teatros em todo o mundo.

Na inauguração da exposição, na noite de terça-feira, membros da banda que estavam presentes disseram que a mostra espalhada por 25 salas e que inclui figurinos originais, trechos de filmes e memorabília de sua época áurea, é mais "pé no chão" do que alguns visitantes talvez previssem.

"É inesperado, acho que é menos glamuroso do que as pessoas preveem, mas é muito fiel a nossa história real", disse Bjorn Ulvaeus à Reuters no tapete vermelho.

Sua colega de banda Anni-Frid Lyngstad concordou.

"É muito pé no chão de um jeito que eu gosto, porque foi assim que começamos: pessoas humildes fazendo as coisas que gostávamos muito e que acabaram nos levando a um sucesso enorme," disse ela.

A exposição vai percorrer o mundo com o apoio do grupo, que se nega a unir-se novamente e partir em turnê, apesar das pressões de fãs e financistas que visualizam lucros potencialmente enormes.

Sucesso na Grã-Bretanha

A escolha de Londres como ponto de partida da exposição se explica pela popularidade duradoura do ABBA na Grã-Bretanha.

Os organizadores da exposição disseram que foi ali, e não na Suécia, seu país de origem, que o grupo deu início a seu sucesso mundial, com a vitória de sua canção "Waterloo" no concurso Eurovision da canção em Brighton, em 1974.

Músicas do ABBA são ouvidas durante toda a exposição, com sucessos como "Dancing Queen" e "The Winner Takes It All" lembrando a razão pela qual a banda composta de dois casais, hoje divorciados, tornou-se uma das mais bem-sucedidas na história do pop, com vendas próximas dos 400 milhões de discos.

O ABBA se desfez nos anos 1980.

A exposição inclui uma cabana de beira-mar onde os integrantes do ABBA compuseram alguns de seus maiores sucessos, e até um helicóptero como o que aparece na capa do álbum "Arrival".

Os ingressos custam a partir de 20 libras (32 dólares) para adultos, e a exposição ficará em Londres até 28 de março.

Depois que um dos papelotes caiu de um bolso do abrigo do cantor os guardas o revistaram e localizaram a droga. Ele teve de pagar multa de 750 libras.

Bruce Clark, advogado de Doherty, alegou à juíza que o cantor tem "muitos abrigos" e que a droga poderia estar guardada no casaco há muito tempo.

Conforme a magistrada, desta vez Doherty tinha "um aspecto melhor" que o da última vez em que esteve no judiciário, mas o repreendeu por não ter revisado a roupa antes de apresentar-se à corte e classificou o incidente de estúpido.

A juíza não impôs a Doherty um processo de reabilitação porque o cantor já recebe tratamento em uma clínica particular e, portanto, a juíza não considerou apropriado aplicar dinheiro público no seu tratamento.

Doherty, que já foi acusado em 21 processos de posse de drogas e em seis por direção perigosa, foi ao julgamento depois de ter sido detido antes do Natal por dirigir de forma inadequada e sem carteira (perdeu o direito ao documento em 2007) e não a renovou porque a Polícia encontrou um cachimbo de crack no carro.

O canal de entretenimento a cabo não pediu autorização nem fez pagamento algum à Sony, detentora dos direitos autorais sobre alguns dos conteúdos incluídos nos documentários.

Os programas foram transmitidos repetidas vezes logo após a morte do cantor, de acordo com a ação por infração de direitos autorais registrada em um tribunal federal de Manhattan.

O processo pede que a TV Guide pare de exibir os documentários e pague indenização de valor não especificado à Sony Music Entertainment, pertencente à Sony Corporation.

Os programas "Michael Jackson: His Musical Legacy" e "Michael Jackson: The Life and Times of the King of Pop", transmitidos pelo canal TV Guide, incluíram alguns dos vídeos musicais mais famosos de Jackson, entre eles "Beat It", "Billy Jean" e "Thriller".

Não foi possível obter declarações da TV Guide.

Michael Jackson morreu em junho passado, aos 50 anos, de parada cardíaca provocada por overdose de medicamentos e do anestésico poderoso propofol. As autoridades de Los Angeles ainda investigam sua morte, e ninguém foi indiciado no caso.

A primeira teve três versões. Inicialmente, o disco se chamava Os 24 Maiores Sucessos da Era do Rock e foi atribuído a uma banda inventada, Rock Generation. Tão fake quanto a banda são os aplausos e assobios que dão a impressão de se tratar de um disco ao vivo. Essa é a parte chata. Já com o nome de Raul, o LP foi relançado em 1975, intitulado 20 Anos de Rock e relançado em 1985 como 30 Anos de Rock. A capa da última versão é que foi para o CD. Nele, Raul repassa os primórdios do rock americano e brasileiro em medleys. O outro do álbum do gênero, Raul Rock Seixas, de 1977, é uma sequência mais consistente. Na última faixa, Raul funde "Blue Moon of Kentucky" com "Asa Branca" (Luiz Gonzaga/Humberto Teixeira).

Em Gita, Raul canta um bolerão rasgado ("Sessão das 10"), canção ao estilo Broadway com ares jazzísticos ("Moleque Maravilhoso") e, entre temas espiritualistas, filosóficos, libertários e ecológicos, na maior parte em parceria com o letrista Paulo Coelho, também reforça o bom senso de humor. Nesse aspecto, o melhor vem no álbum seguinte, Novo Aeon (que abre com "Tente Outra Vez") na impagável brega "Tu És o MDC da Minha Vida". O disco de 1976 se inicia com a canção mais dramáticas da dupla Raul-Coelho, "Canto para Minha Morte", cujo ritmo não poderia ser mais adequado: um tango.

Nem é preciso dizer que Gita parece uma coletânea de clássicos, com "Medo da Chuva", "Trem das Sete", "Sociedade Alternativa" (que virou uma espécie de hino da tolerância), algumas já citadas acima e outras mais. Krig-Ha, Bandolo! não fica atrás com "Ouro de Tolo", "Al Capone", "Metamorfose Ambulante", "Mosca na Sopa", etc. Os CDs contêm as mesmas faixas-bônus de quando foram lançados em outro box set, Maluco Beleza, de 2002. As únicas novidades são o formato da caixa e os textos do jornalista Silvio Essinger.