Falar de tendência no ano 2000 é assunto complicado, até mesmo para quem é especialista em moda. A consultora e empresária Gloria Kalil, por exemplo, decretou a era da não-tendência há uma temporada brasileira, já que a moda encontra-se livre e repleta de referências, para todos os gostos, idades, tamanhos, comprimentos, formatos... No entanto, o iG Moda lista as principais "modas" que pegaram nos últimos dez anos, tanto na passarela quanto na rua, seja no mundo das celebridades, o não.

O cavalo da calça caiu e o modelo saruel virou febre. O salto alto cedeu espaço para as sapatilhas rasteiras. Inspirada nos modelos da antiguidade a sandália gladiadora foi febre, assim como as ankle boots, as botas de cano bem curtinho. A Balmain trouxe de volta a moda oitentinha dos ombros marcados, dessa vez bem pontudos. A protagonista de "Sex and the City", Sarah Jessica Parker fez as garotas delirarem com os cocktail dresses que usou em festas e eventos. Quem também volta com tudo é a legging, em modelos opacos, brilhantes, metálicos, estampados e lisos em todas as cores. A calça jeans skinny de Kate Moss divide a cena com a modelo boyfriend size, popularizada pela atriz Katie Holmes. Tachas, spikes, rebites, correntes: o estilo rocker dominou a moda e até hoje a jaqueta de couro é peça fundamental no guardaroupa.

Na galeria abaixo, relembre o que foi moda, entre 2000 e 2010 e escolha a sua tendência favorita:

Em uma época em que a moda encontra-se em território livre, aberto às ideias mais incríveis e bizarras, muitos são os nomes que se destacam no cenário atual. No entanto, o iG Moda quebrou a cabeça e compilou uma lista de dez nomes que fizeram diferença (positiva) para a moda dos últimos dez anos, entre personalidades nacionais e internacionais. Do clássico ao superousado, ganhou destaque quem soube se reinventar a cada temporada com excelência e qualidade, apresentando o novo, o inusitado, sem perder a identidade da marca.

Saiba por que cada um dos estilistas escolhidos merecem estar no rancking dos dez mais da última dévaca e vote no seu preferido

1 - Alexander McQueen (1969-2010)
Neste ano, a morte de Alexander McQueen abalou o mundo da moda. O designer teria cometido suicidio em sua casa, em Londres, no dia 11 de fevereiro deste ano. McQueen, que esteve à frente da Givenchy entre1996 e 2001, é da turma da estilista Stella McCartney, formados pela renomada St. Martins. Ficou conhecido pela força emocional com que suas roupas "atingiram" o público, uso de matérias-primas energéticas e design ousado, sempre com elementos tradicionais. Além de sua marca própria, homônima, ele já trabalhou como diretor criativo da Gucci. Foi escolhido como o Designer Britânico do Ano em 1996, 1997, 2001 e 2003, pelo British Fashion Awards. Em 2003, venceu como Designer Internacional do Ano pelo CFDA). Já desenhou roupas para personalidades como Björk, Beyoncé, Fergie, Rihanna, Janet Jackson, Mary J. Blige, Lady GaGa, Naomi Campbell, Sarah Jessica Parker, Cameron Diaz, Sandra Bullock, Cate Blanchett, Katie Holmes, Michelle Obama e até para o príncipe Charles, do Reino Unido. Sua marca desfila na Semana de Moda de Paris.

2 - Karl Lagerfeld, 77
O estilista alemão, conhecido como o kaiser da moda, também manda muito bem como fotógrafo, estando á frente de diversas campanhas e trabalhos, como colaborações para a revista Visionaire, a Vogue e o último calendário da Pirelli, inspirado na mitologia grega. Perfeccionista e extremamente criativo, Lagerfeld é conhecido como um dos estilistas mais influentes no mundo da moda do século 20. Já esteve à frente da Chloé e hoje é diretor criativo da Fendi, Chanel e de sua marca própria, a Karl Lagerfeld (inaugurada na década de 80). Em 2004, fez coleção para a fast fashion sueca H&M. Por estar à frente da Chanel, é o queridinho de diversas celebridades, tendo desenvolvido também roupas exclusivas para nomes como Madonna e Kylie Minogue. Uma de suas coleções mais marcantes, na Chanel, foi a apresentada durante a Semana de Moda de Paris Inverno 2009, na qual os modelos vestiam roupas peludas ao estilo homem-de-neandertal, algo jamais visto na clássica, tradicional e impecável maison. desfila na Semana de Moda de Paris.

3 - Alber Elbaz, 49
O maroquino Alber Elbaz, radicado em Israel, já serviu o exército israelita para cursar o Shenkar College of Engineering and Design in Ramat Gan. Em 1998 começou a desenhar peças de prêt-à-porter
para a tradicional Yves Saint-Laurent.  Em 2001 assumiu a direção criativa da Lanvin (uma das maisons mais tradicionais, antigas e respeitadas do mundo), em Paris, onde está até hoje. Acabaou de assinar coleção especial para a H&M, com roupas descoladas, cheias de referências de moda, sucesso absoluto de vendas, conforme informou a imprensa internacional. A estética simples e feminina de Elbaz conquistou mulheres de todo o mundo, inclusive celebridades como Nicole Kidman, Kate Moss, Chloé Sevigny e Sofia Coppola, entre outras. Neste ano ganhou o prêmio de estilista mais influente da moda, pelo WGSN. Em 2005 foi reconhecido como o talento internacional pelo Council of Fashion Designers of America (CFDA). Levou o Chevalier of the Légion d'Honneur, em Paris, em 2007, mesmo ano em que entrou para a lista dos 100 designers mais influentes do mundo, pela revista One of Time. Desfila na Semana de Moda de Paris.

4 - Gareth Pugh, 29
O britânico, formado pela St. Martins em 2003, desfila atualmente na Semana de Moda de Paris. Desde a coleção apresentada em seu trabalho de conclusão de cursos, na qual apresentou balões, Pugh mostra sua maneira irreverente de pensar moda (suas roupas são quase sempre classificadas como não-usáveis, porém, impecáveis). Participou do reality show britânico The Fashion House, dois meses após sair da faculdade, mas o sucesso começou após uma apresentação em uma semana de moda alternativa de Londres, na temporada de outono-inverno 2005. No ano seguinte o designer passou a fazer parte da London Fashion Week, sendo classificado pela Vogue Britânica, em 2007, como "gênio inegável", conquistando até mesmo a temida e poderosa Anna Wintour, editora-chefe da Vogue America. Segundo o Style.com, Pugh é a continuação da corrente "moda como performance", iniciada por Vivienne Westwood e seguida por grandes nomes como John Galliano e Alexander McQueen, que trouxeram para a passarela muito da cultura pop underground dos anos 80.

5 - Alexandre Herchcovitch, 39
O estilista paulistano, que começou aos 10 anos de idade a dar palpites nas roupas que a mãe, dona de uma confecção de lingeries, produzia, é hoje conhecido mundialmente. Apresenta coleções na São Paulo Fashion Week e também na Semana de Moda de Nova York. Tem lojas no Brasil e uma loja no Japão. Exporta linha de jeanswear para os Estados Unidos e Reino Unido. Já esteve à frente da Cori (2002 a 2007), da Ellus e Zoomp. Em 2006 assumiu a direção da Faculdade de Moda da FMU, em São Paulo, mesmo ano em que criou os uniformes do Mc Donald's Brasil. É diretor de criação do Senac. Já desenvolveu diversos produtos para marcas de óculos escuros, objetos de decoração, joias e calçados. Também já criou coleção infantil especialmente para a rede C&A.  Atuou como jurado dos programas Brazil's Next Top Model e mais recentemente do Garota Fantastica.

6 - Oskar Metsavaht, 49
O estilista da Osklen é um dos queridinho das it-girls brasileiras, sendo o criador do "novo luxo". Em diversas entrevistas, o designer afirma transformar a atmosfera de suas coleções em "filmes próprios", com temas quase sempre ligados à natureza (jamais distante do urbano), com pegada esportiva (usa muitos materiais tecnológico e sustentável, neoprene e até feltro) e experimental. Tem um escritório de criação e design, o Om.art, Já trabalhoupara a internacional Andy Warhol Foundation of Art, a edição especial do Jeep Cherokee para a Chrysler Brazil, a série de relógios para a H.Stern, intitulada Arpoador, comercializada no Brasil e no mundo, além da criação da sandália Ipanema RJ. Recentemente assinou coleção para a Riachuelo, também inspirada no Rio de Janeiro, dando o que falar no mundo da moda. Sucesso de vendas! Já fez partes de mesas redondas em instituições de grande nome, como a Milano Fashion Summit e o Ethical Fashion Paris. À frente do instituto-E, no Rio, sem fins lucrativos, identifica por meio de muita pesquisa novos e diferentes tecidos e materiais ecologicamente corretos. Desfila na São Paulo Fashion Week.

7 - Marc Jacobs, 47
O designer americano é sensação mundia, à frente de sua marca homônima, sua segunda linha Marc by Marc Jacobs, a Little Marc (para crianças) e a Louis Vuitton (entrou em 1997 e foi o primeiro a desenvolver uma linha de prêt-à-porter para a maison). Começou desenhando suéteres costurados à mão, em Nova York. Em 1987, era o estilista mais jovem que havia conquistado um dos mais prestigiados prêmios da América, o de Novo Talento, concedido pelo renomado Conselho de Estilistas Americanos, o CFDA. Em 1992, foi escolhido como o Estilista de Moda Feminina do Ano, também pelo CFDA. Só em 1994 é que Jacobs começou a desenvolver roupas para rapazes.  Neste ano, o designer esntou para a lista das cem personalidades mais influentes do mundo, pela revista Time. Sem medo de ousar, já lançou, por exemplo, camisetas a favor do casamento gay, em 2009.

8 - Stefano Pilati, 45
Já imaginou a responsabilidade que é assumir a maison de um dos maiores estilistas de todos os tempos? O italiano Stefano Pilati sabe exatamente como é essa tarefa. Ele foi o escolhido para substituir Tom Ford, em 2004, na maison Yves Saint Laurent. Com excelência, manteve a identidade da marca com uma revisão da qualidade, com cores e silhuetas mais ousadas. Começou a carreira em uma pequena fábrica de veludo. Em pouco tempo era o estilista responsável por todas as coleções da empresa, apresentando-as aos principais estilistas europeu do início dos anos 90. Foi assistente de Giorgio Armani, em 1993. Em 1995, foi convidado pela Prada para fazer parte do departamento de pesquisa e desenvolvimento da marca. três anos depois estava trabalhando como estilista assistente de Miuccia Prada, na Miu Miu.

9 - John Galliano, 50
O estilista britânico é da turma de gênios da St. Martins formado em 1983. Começou, cerca de um ano depois, trabalhando em sua marca própria, em Londres, mas rapidamente se mudou para Paris, onde sua carreira decolou. Trabalho à frente da Givenchy, entre 1995 e 1997. Mas a glória veio quando assumiu a maison Christian Dior, revitalizando a marca que completara 50 anos, tanto no prêt-à-porter, quanto alta-costura. Com olhar moderno e fresco, trouxe para o universo Dior elementos do street e esporte, com formas clássicas e tradicionais. Uma de suas coleções mais expressivas foi a vista em 2003, inspirada no cinema bollywoodiano, repleta de elementos da cultura pop indiana. Com o mesmo amor, drama e ousadia provocativa e visualmente perturbadora ele também está à frente de sua marca própria, homônima, que assim como a Dior desfila na Semana de Moda de Paris.

10 - Miuccia Prada, 61
A estilista italiana, diretora criativa da Prada e Miu Miu, é formada em ciências políticas e já atuou como militante do Partido Comunista Italiano. No entanto, é na moda que está sua vocação. A cada temporada, ao menos um dos itens de suas coleções vira tendências mundial. É a queridinha da editora da Vogue América, Anna Wintour, que já afirmou ir à Semana de Moda de Milão apenas para ver as coleções Prada. É considerada a responsável pelo reposicionamento da Prada, quando assumiu a maison (fundada em 1913) em 1978, quando lançou um modelo de bolsa preta de nylon que virou febre entre as celebridades. Ao estilo da Prada ela trouxe um pouco de sua experiência política, com formas mais retas, referências masculinas e pegada intelectual nas coleções. 

A história da moda brasileira na última década pode ser contada por meio da história do São Paulo Fashion Week. Criado em 2001, o evento surgiu com o Morumbi Fashion em 1996 e iniciou um processo de profissionalização do setor até então nunca imaginado. As revistas faziam seus editoriais de moda baseadas no que as internacionais traziam. Os estilistas da época eram obrigados a seguir tendências ditadas pelo setor têxtil internacional, deixando de lado o rico universo cultural do nosso país. Foi assim que modelos, produtores, stylists e jornalistas de moda despontaram para um setor em ascensão.

Grandes nomes do mundo da moda brasileira ficaram conhecidos: Jum Nakao, Ronaldo Fraga, Gloria Coelho, Alexandre Herchcovitch, Oskar Metsavaht, Dudu Bertholini e Rita Comparato, Clô Orozco, Marcelo Sommer, Amir Slama... Só para citar alguns. E, em menos de dez anos, o evento se tornou um dos principais e maiores do mundo. Com tantos fatos emocionantes e momentos marcantes, fica difícil selecionar os desfiles mais importantes da década. O iG Moda convidou alguns dos nomes que acompanharam esse processo de perto para apontar quais foram, na opinião deles, as apresentações inesquecíveis. Confira na galeria!
 

Foto: Divulgação

A Triya desenvolveu peças com estampas exclusivas para a coleção Verão 2011 da Track&Field Beach. Ao todo, são 15 biquínis com estamparia digital exclusiva, cores fortes e modelagens que valorizam as curvas da mulher. Destaque para as ilustrações das peças, com reedições feitas especialmente para a Track&Field Beach. As padronagens aparecem com formas geométricas, étnicas, cores do arco-íris e ainda com ilustrações de caveiras e oncinhas.

Foto: Divulgação

Depois dos colares que mesclam pedras preciosas e tecidos, o designer de joias Ara Vartanian e a estilista Fernanda de Goeye criaram o pendente Filtro dos Sonhos. Amuleto de sorte, usado para filtrar dos sonhos as energias ruins e deixar apenas as boas, o pendente Filtro dos Sonhos da dupla é feito de ouro (amarelo, branco ou ródio negro) e diamante negro. A peça, que promete trazer boas energias para o ano-novo, é vendida avulsa, com corrente de ouro ou de camurça. Os preços variam entre R$ 1,8 mil e R$ 2,2 mil. 

Foto: Bruno Zanardo/Fotoarena

Estão chovendo tops internacionais em campanhas brasileiras. Depois de Anja Rubik para a Tufi Duek, Adriana Lima pela segunda vez na Forum e Alessandra Ambrósio na Colcci, a grife de acessórios Santa Lolla traz a número dois do mundo, a dinamarquesa Freja Beha Erichsen para sua campanha de inverno 2011. Atrás apenas de Lara Stone no ranking do Models.com, Freja (pronuncia-se Frêa) é a atual queridinha de Karl Lagerfeld, da Chanel, e, aos 23 anos, já conquistou um lugar no olimpo fashion com sua beleza andrógina de traços marcantes e muitas tatuagens. É uma das poucas a ganhar homenagem de estilistas renomados, que colocaram seu nome em bolsas (Jill Stuart), carteiras (Chloé) e até uma bota de renda e salto altíssimo (Alexander Wang). Foi também umas das escolhidas para estrelar o bombado calendário Pirelli 2011, fotografado por Lagerfeld e inspirado em deusas gregas. A supertop, descoberta nas ruas da cidade de Roskilde, esteve pela primeira vez no Brasil, ficou hospedada no hotel Fasano, em São Paulo, e posou para as lentes de Henrique Gendre durante dois dias. iG Moda foi conferir e conversou com ela. Veja a entrevista!

iG Moda: É sua primeira no Brasil. Deu tempo de ver ou fazer alguma coisa?
Freja Beha: Ainda não tive tempo de ver muita coisa, mas adorei os grafites espalhados pela cidade. Adoraria voltar para tirar férias. Ouvi dizer que o norte é lindo, principalmente as praias.

iG Moda: E como foi esse trabalho para a Santa Lolla?
Freja: Foi muito bom, muito divertido mesmo. A equipe foi super simpática e as fotos ficaram lindas.

iG Moda: Como você começou na moda? Sempre quis ser modelo ou aconteceu de repente?
Freja: Nunca tinha pensado, foi tudo por acidente. Fui parada na rua na Dinamarca por um agente da agencia Unique Denmark. Eu tinha apenas 15 anos.

iG Moda: Você é hoje uma das modelos preferidas de Karl Lagerfeld. Como é trabalhar com uma pessoa com a fama de ser extremamente controladora e workaholic? Aliás, como foi fotografar o calendário Pirelli 2011 com ele?
Freja: Foi incrível fazer o calendário. Karl é uma das pessoas que eu mais gosto e me sinto à vontade de trabalhar. Ele já me ensinou muito sobre a parte ?business? do mundo fashion.

iG Moda: Você vem de uma cidade bem pequena. Como foi sair de lá aos 18 anos sozinha para morar em Nova York para trabalhar?
Freja: Trabalhei da Dinamarca quando comecei, até a pouco tempo atrás. Só me mudei para Nova York há mais ou menos um ano, então foi tranquilo.

iG Moda: Sente falta de algo de sua cidade natal?
Freja: Nasci em Roskilde, uma cidade bem pequena, mas mudei para Copenhagem com 11 anos. Sinto falta da minha família.

iG Moda: Qual foi seu trabalho mais difícil?
Freja: O mais difícil foi quando fotografei uma campanha do Emporio Armani em Londres, que aconteceu durante quatro noites. Estava extremamente frio, com muita chuva e vento.

iG Moda: E qual foi o momento mais engraçado que passou?
Freja: O mais engraçado foi uma vez que fiz um desfile para Sonia Rykiel, há uns quatro anos. A modelo que estava na minha frente não conseguia andar direito e ficava escorregando. Quando chegou no final da passarela gritou ?Hoje não é meu dia?. Achei hilário.

iG Moda: Qual das suas tatuagens é a sua preferida? Elas nunca te atrapalharam na hora de fechar um trabalho?
Freja: Tenho 16 tattoos, gosto de todas, não tenho uma preferida. Ela nunca me prejudicaram em nenhum trabalho.

iG Moda: O que não entra no seu armário de maneira nenhuma e que peça nunca sai dele?
Freja: Nunca terei uma jaqueta pink de penas (risos)! Mas, sempre terei muitos jeans, combat boots, camisetinhas básicas e jaquetas de couro pretas.

iG Moda: Quem é a sua modelo preferida?
Freja: Adoro muitas modelos. Sou muito amiga da Raquel Zimmermann.

iG Moda: Qual sua dica de produto de beleza ?must have??
Freja: Creme hidratante é sempre bom. E rir muito faz bem para a pele também. Um removedor de maquiagem muito bom é o Crealine, da Bioderma.

iG Moda: Que conselho daria para quem quer ser uma das maiores modelos do mundo, como você?
Freja: Seja você mesma. Não leve nada para o lado pessoal e trabalhe duro.

Moda e cinema sempre andaram juntas. Enquanto a primeira é o espelho dos grandes movimentos da humanidade, assim como das revoluções científicas, sociais, culturais e tecnológicas, o segundo é a grande vitrine dessas transformações. Discutindo o mercado, lançando moda, contando a história de grandes personalidades do meio, ganhando um Oscar de Melhor Figurino ou simplesmente tendo esse universo como pano de fundo, os filmes sempre encantaram multidões. Por meio deles, pessoas puderam se sentir mais próximas de um mundo aparentemente distante, restrito a modelos, celebridades, editoras de moda diabólicas e fotógrafos. Ao usar um vestido Vivienne Westwood, você não é apenas uma diva do cinema. Você é Carrie Bradshaw usando um Vivienne Westwood prestes a ser casar com o Mister Big da sua vida. É essa magia que as telonas trazem para as nossas vidas. Por isso, nessa retrospectiva da década do iG Moda, não poderíamos deixar o cinema de lado. Veja a nossa seleção dos dez filmes mais importantes da década, prepare a pipoca e embarque nessa viagem, sem sair do sofá.

O Fabuloso Destino de Amélie Poulain
Lançamento: 2001
Direção: Jean-Pierre Jeunet
Com cinco indicações ao Oscar, incluindo Melhor Direção de Arte, é um dos preferidos dos fashionistas. Apesar de não tratar diretamente do universo da moda, encanta com a combinação de cores entre figurinos e cenários. Foi o longa que catapultou Audrey Tautou à fama e lhe garantiu contratos em campanhas de moda, além do direito de interpretar Chanel nas telonas. Conta a história de uma jovem que se muda para Paris e, após devolver um objeto ao seu antigo dono, resolve ajudar as pessoas que a cercam com pequenos gestos. Diversos estilistas e designers se inspiraram na obra para criar coleções e acessórios.

Zoolander
Lançamento: 2001
Direção: Ben Stiller
Personagem criado por Ben Stiller para o VH1/Vogue Fashion Awards de 1996, Zoolander é o típico modelo burro. Neste filme, que satiriza a moda e os modelos masculinos, ele está em crise, pois perdeu o posto de número 1 no mundo. Deprimido, busca ajuda de Jacobim Mugatu, seu papa da moda, que tem outros planos: uma lavagem cerebral a fim de transformá-lo em um assassino frio e burro a seu dispor. O plano é matar o presidente da Malásia, pois, assim, Mugatu poderá explorar o trabalho infantil no país e diminuir os custos de sua confecção. O filme tem participações especiais de personalidades da moda, como Heidi Klum e Tommy Hilfiger.

Maria Antonieta
Lançamento: 2006
Direção: Sofia Coppola
Vencedor do Oscar de Melhor Figurino em 2007, foi muito aguardado pelos fashionistas. Na época, Anna Wintour disse que o longa era uma realização única da diretora Sofia Coppola e da atriz Kirsten Dunst. Em setembro daquele ano, a revista publicou matérias sobre a rainha da França, conhecida pela paixão por roupas e pela contribuição para a história da moda. Um editorial de Annie Leibovitz também estampou as páginas da publicação. Nele, grandes estilistas vestiram de maneira onírica e espetacular Kirsten, com o Palácio de Versalhes como cenário. Foi lá que Maria Antonieta deixou três aposentos enormes lotados de vestidos após morrer na guilhotina.

Zuzu Angel
Lançamento: 2006
Direção: Sérgio Rezende
Retrata o período em que a mineira Zuzu Angel, interpretada por Patrícia Pillar, desponta no mundo da moda e vê as portas do mercado internacional se abrirem. Fazendo desfiles nos Estados Unidos, a estilista abordava a alegria e a riqueza das cores da cultura brasileira, enquanto seu filho Stuart, militante político, estava desaparecido nos porões da ditadura. Stuart fora torturado e assassinado. Zuzu passa então a denunciar o caso até que morre em um ?acidente? em 1976. Suas manifestações ecoaram no Brasil, no exterior e em sua moda. Em 2001, Ronaldo Fraga trouxe de volta a história da estilista com a coleção Quem matou Zuzu Angel?.

O Diabo Veste Prada
Lançamento: 2006
Direção: David Frankel
A versão cinematográfica para o best-seller em que Lauren Weisberger conta o inferno vivido quando foi assistente da poderosíssima editora da Vogue America, Anna Wintour, recebeu duas indicações ao Oscar. Além da nomeação para a brilhante atuação de Meryl Streep no papel da diaba, o longa quase venceu a premiação na categoria Melhor Figurino, pelo excelente trabalho assinado por Patricia Field. O filme traz um olhar extremamente reverente em relação ao mundo da moda, focando com certo exagero no absurdo que pessoas se submetem em nome do glamour, de roupas caras ou de um emprego ?que um milhão de garotas matariam para ter?.

Sex and the City
Lançamento: 2008
Direção: Michael Patrick King
Para quem até então nunca havia ouvido falar da série, a obra não passava de mais um ?água com açúcar?. Mas para os fãs, que iam ao delírio a cada par de novos Manolo Blahnik de Carrie, interpretada por Sarah Jessica Parker, era mais que aguardada. Assinado por Patricia Field, o figurino fez com que cada roupa desfilada por uma das quatro solteironas de Nova York se transformasse em imediato sucesso de vendas. A moda ganha homenagens explícitas no longa, como no editorial de noivas em que Carrie é fotografada para a Vogue America. Dior, Oscar de la Renta e Carolina Herrera são alguns nomes citados por ela enquanto posa para a revista.

Coco Antes de Chanel
Lançamento: 2009
Direção: Anne Fontaine
Indicado ao Oscar 2010 na categoria Melhor Figurino, é um recorte da vida da mais célebre estilista do século XX. Na época do lançamento, criticou-se o fato de que episódios polêmicos da vida de Chanel (interpretada por Audrey Tautou) tenham ficado de fora: seu suposto envolvimento com o governo nazista, na Segunda Guerra, e o processo de construção da marca e da maison Chanel. Mesmo assim, trata-se de uma belíssima obra, que conta a história de uma mulher que era órfã e, ao longo de uma jornada extraordinária, se torna a lendária estilista de alta-costura que personificou a mulher moderna e se tornou símbolo atemporal de sucesso, liberdade e estilo.

Coco Chanel & Igor Stravinsky
Lançamento: 2009
Direção: Jan Kounen
Mais um recorte da vida da lendária estilista, este filme foca no romance vivido entre ela e o compositor russo nos anos 1920. A escolha da atriz para a personagem principal não poderia ser melhor: Anna Mouglalis é francesa, umas das musas de Karl Lagerfeld e circula por aí sempre com vestidos Chanel, grife da qual é embaixadora desde 2002. O filme é uma adaptação do livro homônimo, escrito pela inglesa Chris Greenhalgh, e lançado em português recentemente. Todo o figurino de Anna é assinado pela Chanel e foi feito especialmente para o longa, em um processo de criação que envolveu Lagerfeld, no comando da grife desde 1983.

The September Issue
Lançamento: 2009
Direção: R. J. Cutler
Considerada a versão ?vida real? de O Diabo Veste Prada, o documentário nos leva para a redação da Vogue America e revela os bastidores da edição de setembro, a mais importante do ano para a revista. O diretor teve acesso às reuniões de portas fechadas, aos bastidores das principais semanas de moda e acompanhou de perto o trabalho de Anna Wintour e sua equipe. Apesar da fama de gênio difícil, a editora, há mais de 20 anos à frente da publicação, deu total apoio à produção do filme, que venceu o festival de Sundance em Fotografia. A edição em questão, de 2007, foi anunciada, na época, como a maior de todas, com três quilos e cerca de 800 páginas.

Brüno
Lançamento: 2009
Direção: Larry Charles
O inglês Sacha Baron Cohen interpreta um famoso jornalista de moda austríaco gay, que parte para os Estados Unidos em busca da fama. E não importam os meios para isso - ajudar crianças famintas na África, selar a paz entre israelenses e palestinos, o que quer que seja... O importante é ser up-to-date, mesmo sem a menor consistência. É uma comédia sobre a sociedade das aparências, um tema central da moda por excelência. O figurino beira o absurdo, uma histeria de fashionista. E é uma dessas loucuras ? a roupa de velcro ? que o leva à ruína no começo do filme, quando destrói de verdade um desfile durante a Semana de Moda de Milão.

Todos os anos, milhares de editoriais de moda são publicados em centenas de revistas especializadas ao redor do mundo. Mas, um bom ensaio de moda precisa de muito mais do que lindas modelos e belas roupas. É um trabalho conjunto de uma equipe bem preparada que inclui stylists, produtores, maquiadores, cabelereiros, diretores de arte e fotógrafos.

O stylist é uma peça fundamental para o sucesso de um editorial, já que ele participa desde a escolha dos modelos, à edição das roupas e dos acessórios que serão usado. É ele quem monta cada um dos looks que ajudam a dar vida às fotos.

Já os fotógrafos transcendem o universo da moda e surpreendem os leitores com seus diferentes estilos. seja com as paisagens fantasiosas de Annie Leibovitz, as imagens ousadas e polêmicas de Steven Meisel ou o estilo realista e documental de Bruce Weber. A galeria especial que o iG Moda preparou mostra que esses profissionais transformaram os editoriais de moda em verdadeiras obras de arte, capazes de registrar o espírito de cada época.

Confira alguns dos mais incríveis ensaios da última década e vote no seu preferido: